张锁诚 字颢觉,1968年出生于山东金乡,现居北京, 中国美术家协会会员,北京国画艺术家协会副主席. 1994年毕业于山东曲阜师范大学美术系,学士学位. 2001年9月入中国艺术研究院中国画高级研修班. 2002年任中国艺术研究院第二届中国画高级研修班班主任. 2004年入中国画研究院首届高级研修班姜宝林山水工作室. 2001年10月参加中国艺术研究院学术邀请展(文化部). 2002年5月参加中国艺术研究院2002年中国画学术邀请展(中国艺术研究院).2003年10月参加“中央电视台庆祝建台45周年名家邀请展”,作品收藏于中央电视台书画院. 2003年9月获“国际诗书画大奖赛”优秀奖(文化部).2003年12月获“黎昌杯”首届全国青年国画年展优秀奖(中国美术馆). 2005年4月入选“水墨敦煌”当代中国画名家学术邀请展(中国美协).2005年10月入选“长江颂”全国中国画提名展(中国美协). 2005年11月入选“太湖情”全国中国画提名展(中国美协).2005年12月获“2005年全国中国画作品展”优秀奖(中国美协).2006年4月入选第三届“菜乡情”全国百名画家中国画邀请展(中国美协).2006年3月参加“东方墨”中国当代水墨艺术家作品展(挪威).2006年7月“纪念中国工农红军长征胜利七十周年”全国中国画作品展优秀奖(中国美协).2006年9月“纪念中国美术大师李苦禅艺术馆开馆暨全国中国画作品提名展”优秀奖(中国美协). 出版<当代著名画家技法经典—张锁诚写意山水>、<张锁诚作品集><张锁诚山水作品集>.
体悟传统 创造未来崔庆忠/文
中国传统绘画艺术是用线的艺术.艺术家以线造型,充分发挥线对景与物的表现功能,同时追求线自身在形式上的审美特征及传达的笔墨趣味和美学意义.实际上,画家对笔墨的把玩,究其根本,是对形式语言的锤炼,而锤炼的过程,又是艺术家自身进行艺术之思、哲学之思、生活之思的过程,也是所谓的修心养性.画家对于用线造物虽然强调的是文化、哲理和诗境的一面,但又从来离不开对形的细微描述；中国画的艺术语言虽然可以用符号学来解释,但没有一位中国画家愿意对作品进行纯符号化的处理,都力求运用符号和主观理念表现自然世界的自然,这就是中国画家对于绘画的态度和方法.作为一名从事中国山水画创作的画家,张锁诚置身于水墨的世界,所遵循的就是中国画的这一法则和秩序.对于法则和秩序的遵循,是一种力量,以中国画的法则进行艺术的心性磨练,是一种生存态度.在一个寻求自我完善人生的时代,只有完全融于规矩,才能于不乱中见心智,在规矩之中与规矩之外,在理性之中与理性之外,游刃有余.为此,张锁诚始终坚持心性和规矩地磨练,这是一条值得称道的艺术之路,从他最近创作的这批作品中,我们可以看到：他对于传统规矩和法式的谨严恪守,以及出于规矩之外、融于规矩之内的新的探索.    
艺术的探索来自于对规矩和历史的深刻认识和理解.中国画,作为中国这块黄土地上孕育和成长起来的一门文化艺术,它有着自己独立的特质,走着一条自己的艺术道路.这是一条走向文化的道路,由唐宋绘画的重视物的塑造,至元代开始转向对于文化意趣的表达和追寻.从此,由元代四家等开辟的重视文化意趣的艺术方向,在明清两代得以继续发展.就山水画而言,由于元代文人画的崛起,明清以来的山水画发展更加重视绘画的文化性,其如唐宋对绘画性的追求退居第二位.作为一名当代的中国画画家,张锁诚明白：绘画作为绘画,其绘画性比文化性更为重要,这并不意味着不重视文化诉求,相反,更是将绘画自身的文化性提炼出来,使绘画更称其为绘画.为了这个简单的对于规矩和历史传承的认识,画家在山水画创作上做了大胆的尝试和努力,并取得了骄人的成绩.
首先,张锁诚在追求和重视经典的绘画样式和笔墨趣味的基础上,更加注重笔墨和构成的当代意识以及艺术个性的发挥.从中国画的历史传承来看,重视传达中国画的典雅格调和艺术趣味是非常重要的,但是作为一名当代画家,锁诚并不谨谨于笔墨趣味的追寻和锤炼,他在一个更为广阔的艺术空间思考问题,试图在深入研究传统的基础上,努力去探索和完成中国画的现代转换.应该看到,当代山水画不但要强调传统的经典文化趣味和样式,还要强调绘画性.在画面布局经营,语言的运用,物象的描绘,风格的追求等诸方面一定要考虑到当代绘画的要求.在重视经典样式的时候,仔细分析经典样式所体现的人文内涵,努力展示自己的个性,以免让自己的创作陷落于风格和样式主义之中.鉴于这一认识,锁诚认真学习和研究传统笔墨语言和艺术样式,更放眼于相关姊妹艺术,特别认真学习和借鉴油画艺术对于画面整体把握的处理以及对于画面整体表现力的把握,在表现传统中国画的艺术趣味之基础上,在笔墨语言和画面整体把握上,有了很大的进展,避免了传统绘画中容易出现的片段、琐碎和机械地表现笔墨情趣,从而在艺术趣味上既有传统经典的一面也有当代人文感受.    
其次,锁诚在具体用笔用墨上,不单一地使用某一种方法,在他的画面上,综合地运用着皴、擦、点、染、积、破等传统笔墨法式,技法的综合和不囿于单一的技巧笔墨显示,为的是加强作品自身的绘画性效果,并以此来表现传统绘画中绘画所蕴含的文化力量.在综合运用传统艺术技巧丰富画面表现力的同时,画面的笔墨自身也就更有了说服力.其对于传统笔墨文化的表现,也更加接近纯绘画自身.    
第三,任何绘画都要有自己的文化品格.对于绘画的文化意义的追求很重要,它是关于精神归宿的问题.为此,锁诚广泛地阅读中外美术史、论以及中国传统元典著作,对于中国美术的发展更是从图式的视角进行认真的考鉴和理解,通过日积月累的积养,他的绘画逐渐具有了典雅、雍容、大气、生动、感人的艺术效果,传达出画家对于民族文化意趣的深入理解和感悟.
总之,艺术创造永远是个人的事情,一位艺术家一生要不断地学习才有可能攀登到艺术的顶峰.为此,画家始终以荀子的“学不可以已”为座有铭,以“读万卷书,行万里路”为基本方法.随着画家对于中国画研究的深入展开,我们相信他会创作出更多、更好的作品.(崔庆忠 中国艺术研究院艺术品鉴定委员会主任,副研究员)